时装秀
Valentino将于罗马的人民广场 (Piazza Mignanelli) 举办时装秀，以颂扬品牌的罗马根源及当代创意。人民广场不仅是Valentino的故乡，亦是品牌的灵魂，当地有多间设计工坊及高级时装学院，过去与未来交织出和谐璀璨的光芒。
广场饶富历史氛围，早在巴洛克时期已为临时搭建的节庆装饰提供瑰丽布景，点缀罗马每个重大节日。这次时装秀，艺术家Pietro Ruffo更将这些历史元素化为真正的临境式装置，将整个秀场划分为多个层次，增添视觉效果。设计师更从罗马的历史、其错综复杂的城市肌理和百变面貌中汲取灵感，透过秀场的装置以新视角检视罗马的身份，藉此开拓永恒之城的未来。
THE BOOK
Valentino将永恒之城令人惊叹的景色融入作品中，以罗马瑰丽的天际线勾勒高级时装的轮廓。罗马已成为启发品牌创意构思和精神面貌的魔法宝典。
罗马不仅仅是一个城市，她以独特创意和精致细节雕琢而成的奇幻景致，别具象征意义，一直为世界所景仰。
罗马的精髓，一如Valentino的作品，让人情不自禁迷恋其内涵和细节，欣赏其华丽丰采，沉醉于它辉煌的面貌之中。
时装服饰就如历史名胜，讲求结构、品质、匠心、色彩、细节和精巧工艺。
Valentino风靡全球的现象，与点滴呈现的无形品质密不可分，卓越的品质揭示一丝不苟的工艺，成就超凡脱俗的作品。
罗马不仅仅是一个城市，她更是一次打造显赫都市面貌的壮举，一如Valentino的作品，以时装探索建筑的可能性。
泥灰雕饰、卵石长街、淙淙流泉、魔幻灯光以及罗马其他鲜为人知的瑰宝，每一细节均反映在Valentino系列的一针一线之中，在精致的手工和透薄的面料上，绽放着罗马醉人的气息。
我们无法幻想没有罗马的世界。同样地，我们无法想象没有Valentino的罗马。《Mirabilia Romae》由Francesco Bonami策划、Assouline发行，2015年9月起于全球各大书店发售。
LA MOSTRA DIFFUSA – 景点描述
I. GABINETTO DI FERDINANDO - 罗马美第奇别墅(VILLA MEDICI)
1803年，罗马美第奇别墅(Villa Medici) 由美第奇家族的行宫摇身变为法国罗马学院(French Academy) 的校址。法国罗马学院专门接待年轻法国艺术家，为他们提供共同生活及创作的空间。艺术家巴尔蒂斯(Balthus) 是学院多位著名校监中的佼佼者。
隐藏于华丽花园之中的建筑物就是费迪南德图书馆(Gabinetto di Ferdinando)，由艺术家祖奇(Jacopo Zucchi) 于1576至1577年设计的两个大厅组成。
第一个大厅称为Stanza degli Uccelli (鸟厅)，以天花壁画化作成栖息着多种鸟禽和动物的凉亭，是当时真正的动植物百科全书。相传画中所有动植物都曾经居住于邻近的花园。房内四壁覆盖粉红色及绿色缎布，以营造一片青葱的野外氛围，与画作相互呼应。
萨德伯爵(Marquess de Sade) 到访别墅时，形容这些壁画一丝不苟地可堪称为科学画作，却又「赏心悦目的多」。玉米等植物展现对美洲进口物种的非凡热情，而这些物种都是于一个世纪前才被发现的。
另一边的大厅称为Stanza dell'Aurora (极光厅)，以光怪陆离的装饰作点缀，以诗情画意的手法演绎鸟厅的科学概念。
别墅麻雀虽小，五脏俱备。曾经被当作办公场所，还有维纳斯与丘比特雕像及浮雕睡床，显示这里是费迪南德一世‧德‧美第奇(Ferdinando dei Medici) 与情人幽会的地方。
事实上，别墅设有楼梯通往塔底的大门，作秘密出入口之用。
II. 翁塔尼 (LUIGI ONTANI) 工作室，前身为卡洛瓦 (CANOVA) 工作室
这里最初是保存卡洛瓦的白色大理石雕塑作品的艺术神殿，之后成为翁塔尼 (Luigi Ontani) 建构怪诞作品的创意实验室；从新古典主义大师的艺术重镇，变为知名当代艺术家的创意工房。
卡洛瓦工作室是「邱比特和普赛克」(Amore e Psiche) 等雕塑作品诞生的地方，是19世纪旅客最趋之若鹜的旅游胜地，是继斗兽场 (Coliseum) 之后，被作家司汤达 (Stendhal)称之为首都第五大必游胜地，可见其地位非凡。
结构至今依然保留原貌，高耸的天花下是宽敞明亮的空间，配搭外露的木梁及琥珀色墙壁。
建筑外墙同样原封不动，卡洛瓦以古董雕塑碎片充当石块砌在墙上。
翁塔尼别具创意的工房，为卡洛瓦工作室原址赋予了新生命。
III. GALLERIA DEL PRIMATICCIO (PRIMATICCIO艺廊)PALAZZO FIRENZE
Palazzo Firenze曾经是佛罗伦萨德蒙特 (Del Monte) 家族及美第奇家族拥有的物业，如今成为了意大利但丁协会 (Dante Alighieri Society) 及意大利联合国美第奇教科文组织协会的办公室。
大楼外墙对面的出入口可直达Primaticcio艺廊。壁柱、壁龛及不断重复的横向图案令室内装潢与外墙完美呼应。
艺廊最初为开放式门廊，现以玻璃墙壁围封，圆拱顶壁画面向花园，吸取最佳的采光效果。
这里虽然被广泛称为Primaticcio艺廊，却是由博洛尼亚画家丰塔纳 (Prospero Fontana，1512-1597) 与建筑及雕刻师阿曼纳蒂 (Ammannati) 联手之作。
画作中的三大主要场景描绘的是幼年宙斯、年轻的半神人海格力斯及西泽大帝等历史人物壮年至老年的形象。
这些人物象征了人类三大阶段，首先是天赐生命，之后是善恶间的抉择，最后是历史与命运的交战。
V. 圣器室 - SANT’AGNESE IN AGONE
「非凡的小教堂，外墙凹凸有致，既瑰丽又独特。」──这就是孟德斯鸠对Sant'Agnese in Agone的描述。
教堂事奉年轻殉道者圣依搦斯(Saint Agnes)，她于多米济安诺运动场殉道，而教堂所座落的广场于八世纪也成为了朝圣重地。
第一阶段的工程由拉依纳尔迪(Girolamo Rainaldi) 于1652年以巴洛克风格设计。教堂由教皇英诺森十世下令兴建，其墓碑亦安放于教堂内。这里原本属私人礼拜堂，毗邻教皇所属庞菲利家族(Pamphili) 宫殿。
1653至1657年，工程在博罗米尼(Francesco Borromini) 的监督下继续进行。博罗米尼更改了部分原建筑布局，并设计了嵌入式的外墙，令圆拱顶更加突出。
在首任建筑师的儿子Carlo Rainaldi引领下，工程于1672年竣工。
教堂外墙的两侧各有一座钟楼，分别在圆锥形塔尖上竖立十字架。素净的外墙上只以壁柱间的花环为简单的装饰，中间为巨大的教堂正门，另有两条较窄的出入口。
圆拱顶的底部饰有成对的哥林多式石柱，间以方形巨窗。教堂内部空间呈希腊十字形布局，十字架短小的四边分布着正厅、半圆壁龛和翼廊，饰以金色泥灰浮雕的拱梁延伸至中央的八角形拱顶，四个祭坛分布其下，分别献予圣吉尔莱班(Saint Alexius)、圣女爱美兰霞(Saint Emerentiana) 、圣德斯塔思(Saint Eustace) 及圣则济利亚(Saint Cecilia)。
教堂翼廊则分别奉献给圣依搦斯及圣塞巴斯蒂安(Saint Sebastian)，各竖立了分别由费拉塔(Ercole Ferrata) 和PierPaolo Campi打造的雕像。
圆拱顶的三角穹窿饰有Giovan Battista Gaulli 于1667至1671年绘制的壁画，描绘致力于良好生活以及支撑着人类灵魂的基本美德。
圆拱顶天花壁画则由Ciro Ferri以及负责平顶的科尔贝里尼(Sebastiano Corbellini) 操刀，描绘「天国的荣光」(Gloria del Paradiso)。另一由Paolo Gi**ondi绘画的重要画作位于圣器室的拱顶，描述「圣依搦斯的荣光」(Gloria di Sant'Agnese)。
教堂地窖原为中世纪讲经堂遗址，圣坛上有阿尔加迪(Alessandro Algardi) 的大理石浮雕作品「圣依搦斯发绺圣迹」(Ilmiracolo dei capelli di Sant'Agnese)。
V. 军械室 (SALA D’ARMI) ，ACCADEMIA MUSUMECI GRECO
Accademia d’Armi Musumeci Greco是世界公认的「击剑殿堂」。
自文艺复兴時期至今，格雷高 (Greco) 家族一直见证人类体育精神薪火不灭，事实上，体育精神正是学院的基石。
学院位于一幢小巧的15世紀宮殿，以精致的格纹天花、外露的古董墙身及新哥特式摆设为建筑特色。宮殿原为Diego de Valdes主教所擁有，他是來自波吉亚家族的亚力山大六世教皇的近身侍卫。
学院內摆放大量军械，另有专门保存19及20世纪画作的画室、两个為运动员而设的更衣室，以及展出多份证书的荣誉殿堂。
访客可参观击剑实战指导课，並欣賞大量文献和艺术品、古董，以及搜罗自东方的刀剑、不同時期的画作，还有历史人物亲笔签署的信件，体现出他们和军械的各种渊源。
学院人才辈出，包括贏得七届世界冠軍的大师级击剑好手，及多位崭露头角的运动员。
VI. 卡萨那特图书馆 (BIBLIOTECA CASANATENSE)
卡萨那特图书馆的成立，起因于吉罗拉莫‧卡萨那特 (1620-1700)，他辞别神殿遗址圣堂 (Santa Maria sopra Minerva) 的多明我修道院时，留下近20,000册书卷，以及一大笔改善修道院的经费。
多明我修道院于是委托建筑师波利奥尼 (Borioni) 于修道院的庭院附近设计一幢偌大的建筑，素净优雅的空间，以一排排两层高的靠墙书架围拢。
图书馆原为服务艺术家、地方议会、传道人和学者而设，自1701年落成后，则成为当时最重要的图书馆之一。
卡萨那特图书馆現为国有资产，其丰富藏品及约400,000册藏书至今仍享誉全球。
但其历史遗产並不限于藏书，图书馆藏有大量版画、绘图、照片、画作、精致家具和科学仪器，如位于紀念堂的环形球仪，以及两个地球和天体仪。
多年來，为保持古董图书馆的原有特色，相关人员只在古董市场搜罗珍貴的善本书籍，以丰富藏书。
VII. 狄安娜浴场(BAGNO DI DIANA) – PALAZZO DORIA PAMPHILJ
原由Della Rovere及Aldobrandinis家族先后拥有的宫殿，于17世纪归入Doria Landi Pamphili家族的版图。后者按马尔代洛(Carlo Maderno) 的设计扩建宫殿，使其成为罗马市内最重要的宫殿。宫殿面积较欧洲部分王宫更大，收藏大量名画和艺术品。
位于地面的庭院毗连私人起居室，设有一个明亮的小房间，是狄安娜浴场(Bagno di Diana) 的所在地。浴场采新古典建筑形式，设有拱形天花和宽敞的圆形大理石浴池，并装饰有庞贝风格壁画。
浴场由Filippo Andrea V亲王于1840年委托建造，作为赠予妻子Mary Talbot的礼物。负责建造浴场的艺术家和装饰工匠由亲王的艺术顾问Andrea Busiri Vici和Tommaso Minardi委派，成品糅合19世纪中叶罗马的流行风格，优雅的装饰别具历史丰采，洋溢巍峨的庞贝第三建筑风格。浴池上方饰有以狄安娜和阿克泰恩传说为题的壁画，描绘河中洗澡的女神获悉被偷窥后，将年轻偷窥者贬为公鹿的一刻，隐隐然发挥保护和警惕作用。
浴场现已成为罗马宫殿和别墅中一个独特的建筑，现仍为Doria Pamphili家族用于作接待宾客。
VIII. PALAZZO PECCI BLUNT
宫殿由Mario Fani伯爵委托雅各布柏‧德拉‧波尔塔(Giacomo Della Porta) 于16世纪下半叶改建，与罗马多个显赫家族渊源甚深。
16世纪末叶多位教长选择在此居住，包括Borromeo、Sfondrati及Bernardino Spada三位枢机主教；至1631年，宫殿落入Bartolomeo Ruspoli名下。其战略地理位置吸引多位与教皇关系密切的重要人物及贵族，成为他们定居的地方。
Bartolomeo Ruspoli从Spadas手中购入宫殿绝非偶然，宫殿优雅的外墙面向天坛广场(Piazza dell'Aracoeli)，前临米开朗基罗(Michelangelo) 的石砌阶梯，扼住罗马自教皇西斯都五世(Sixtus V) 坐镇奎利纳累宫(Presidential Palace) 以来的政治及民事要冲。
现时见于地面楼层及主殿的装饰均为Bartolomeo的继承人Francesco Ruspoli下令修建。此前，宫殿一直给人一种「不近人情」的感觉，经修缮后挂上大量画作，主要是Gherardi和Paradisi在Luigi Garzi监修下的作品。
Fabroni枢机于1706年入住宫殿，带来一批受雇于其麾下的艺术家和学者。继他以后入主宫殿的则是马拉泰斯塔(Malatesta) 家族。
自19世纪初开始，宫殿由教皇利奥13世(Pope Leo XIII) 所属的佩西(Pecci) 家族拥有。佩西是显赫一时的贵族。宫殿传至Anna Laetitia Pecci Blunt伯爵夫人时，正值法西斯主义肆虐意大利，伯爵夫人在20年间，于宫殿中再次招徕艺术家。在诗人利贝罗(Libero De Libero) 的督导下，宫殿设立了彗星画廊(LaCometa)，展出塞维里尼(Gino Severini)、Afro、Fausto Pirandello、Giuseppe Capogrossi及曼祖(GiacomoManzu) 等艺术家的作品。
伯爵夫人在宏伟的主殿内举办其名闻遐迩的春季音乐会和文学沙龙，显赫的座上客包括史特拉文斯基(Stravinskij) 和瓦雷里(Valery)。二战结束后，文化活动又再度重现于小巧的彗星剧场(La Cometa)。
IX. 歌剧院货仓(DEPOSITI DEL TEATRO DELL'OPERA)
1930年代初，前身为Pantanella意粉厂的罗马歌剧院(Teatro dell'Opera) 开始制作布景装置，其中，6,000套曾由殿堂级歌剧演员和芭蕾舞蹈家穿着的戏服得以完整保留。
由建筑师Busiri Vici构思的偌大空间采光明亮，俯瞰马西莫跑马场(Circo Massimo) 和帕拉提诺山丘(Palatino) 的壮丽景致。剧场地库藏有一幅稀世奇珍──以密多罗(Mitra) 为题的浅浮雕。密多罗原为波斯神祇，其信仰于公元一世纪传入罗马。剧场作坊和货仓占地三层，包括供工匠以木架、帆布和横杆建造布景的木工房；运送布景装置的悬臂系统；雕塑室以及绘制帆布布景的大型画室。所有布景画均根据意大利透视布景准则绘制，洋溢风靡全球的意大利艺术及手工造诣。
数十年来，甘贝罗地(Cambellotti)、 Prampolini、德‧奇里诃(De Chirico)、曼祖(Manzu)、毕加索(Picasso) , 古图索(Guttuso) 和多位艺术大师均曾为歌剧院效力，在其手工作坊中发掘艺术才情和专业精神的宝藏。他们曾在这里跟伟大的布景设计师合作，显赫的名字包括Cagli、夏加尔(Chagall)、Maccari、Turcato，甚至维斯康堤(Visconti)、Pizzi、柴菲莱利(Zeffirelli) 和菲尔蒂(Ferretti)。
建筑物的温度和湿度控制于理想水平，原为保存意粉而特别设计，也令后来的经典戏服得以保存完好，传承辉煌的演艺历史。获保存的包括卡拉斯(Callas) 于歌剧《诺玛》(Norma)、提芭蒂(Tebaldi) 于《托斯卡》(Tosca)、史科朵(Scotto) 于《蝴蝶夫人》、斯基帕(Schipa) 于《茶花女》、莫纳科(Del Monaco) 于《奥塞罗》(Othello) 及由第一代《托斯卡》女伶Hariclea Darclee于1900年所穿的戏服。
X. 德·奇里诃基金会(FONDAZIONE DE CHIRICO)
「有人说罗马是世界的中心，而西班牙广场(Piazza Spagna) 则是罗马的中心，所以我和妻子一定是选择居住于世界中心了。」──德·奇里诃回忆录
占地三层的故居位于Palazzetto dei Borgognoni顶层，大楼座落于西班牙广场31号，建于1600年。艺术家在这里跟首任妻子和第二任妻子Isabella Pakszwer度过30个年头。当他于1948年踏足罗马时已年迈60岁，大半生辗转在纽约和欧洲多个城市度过。他选择居住的公寓俯瞰西班牙阶梯(Trinita dei Monti) 和美第奇别墅，自17世纪起已是罗马市中心文化艺术交汇的枢纽。因此，矢志献身艺术的德‧奇里诃毅然决定栖居于此，在永恒之城中如鱼得水。
今天，基金会保存了艺术家设于故居的工作室，让访客透过这独特的机会一睹其日常生活，更加深入了解艺术家。
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2015-07-16 08:59:57 来源：互联网 浏览： 次 
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